{"id":86054,"date":"2015-03-24T01:50:52","date_gmt":"2015-03-24T00:50:52","guid":{"rendered":"http:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/?p=86054"},"modified":"2015-03-24T11:46:22","modified_gmt":"2015-03-24T10:46:22","slug":"leccion-de-anatomia-alberto-carpio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/2015\/03\/24\/86054","title":{"rendered":"Lecci\u00f3n de anatom\u00eda. Alberto Carpio."},"content":{"rendered":"

Enlace a Lecci\u00f3n de anatom\u00eda<\/strong> de Alberto Carpio\u00a0<\/strong>en\u00a0poes\u00eda y ciencia<\/strong><\/a><\/p>\n

Nos encontramos ante un poema del que es parte fundamental un cuadro que representa una lecci\u00f3n de anatom\u00eda. Estamos, pues, ante una doble relaci\u00f3n de la ciencia, en primer lugar, con las bellas artes (pintura), y con la literatura (poes\u00eda), en segundo lugar.<\/p>\n

El cuadro<\/strong><\/p>\n

La lecci\u00f3n de anatom\u00eda del Dr. Nicolaes Tulp<\/strong>\u00a0de\u00a0Rembrandt<\/strong><\/strong> es el primer gran encargo que recibe el pintor, que se hab\u00eda formado primero en su ciudad natal, Leyden, con Jacob Van Swanenburgh<\/strong> y, m\u00e1s tarde, en 1623 en Amsterdam con el maestro\u00a0Pieter Lastman <\/strong>durante un periodo de seis meses, acabado el cual volvi\u00f3 a su Leiden natal d\u00f3nde estableci\u00f3 su taller. En 1631 retorn\u00f3 a Amsterdam donde entr\u00f3 en contacto con el influyente gremio de cirujanos (Surgeons\u2019 Guild<\/strong>) que le encarga este cuadro corporativo.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Lecci\u00f3n de anatom\u00eda del Dr. Nicolaes Tulp. Rembrandt.<\/strong>
\n(Mauritshuis, La Haya)<\/strong><\/p>\n

La nueva burgues\u00eda comercial y sus gremios, con sus encargos de retratos corporativos, se convirtieron en los principales clientes de los pintores holandeses. La lecci\u00f3n de anatom\u00eda del Dr. Nicolaes Tulp<\/strong>\u00a0constituye un ejemplo paradigm\u00e1tico de este tipo de obras, y a partir de su realizaci\u00f3n, Rembrandt<\/strong> se convirti\u00f3 en famoso en pocos meses, recibiendo desde ese momento, numerosos encargos de obras.<\/p>\n

Por otra parte en esa \u00e9poca – de consolidaci\u00f3n de los conocimientos anat\u00f3micos y de nacimiento de la cirug\u00eda – eran frecuentes las sesiones p\u00fablicas de disecci\u00f3n. Desde el a\u00f1o 1555 el gremio de cirujanos de Amsterdam recibi\u00f3 permiso para realizar cada a\u00f1o la disecci\u00f3n del cad\u00e1ver de un criminal ejecutado. Estas sesiones de disecci\u00f3n, que duraban como m\u00ednimo tres d\u00edas consecutivos, eran abiertas a todos los miembros del gremio y tambi\u00e9n al p\u00fablico general que pagaba su entrada. Con el tiempo constituy\u00f3 una tradici\u00f3n la realizaci\u00f3n cuadros pintados al \u00f3leo de estas sesiones, habiendo llegado hasta nosotros un total de nueve retratos de los cirujanos de Amsterdam realizados entre 1603 y 1700.<\/p>\n

La anatom\u00eda del Dr. Nicolaes Tulp<\/strong> lleva tras de s\u00ed una extensa bibliograf\u00eda con referencias que van desde las meramente compositivas y pict\u00f3ricas, a las relacionadas con la forma de representaci\u00f3n, can\u00f3nica o no, de la secci\u00f3n de disecci\u00f3n y los detalles sobre la anatom\u00eda del antebrazo y sus posibles fallos; pasando por los significados y relevancia de los personajes representados. (Ver\u00a0Nota<\/strong> 1).<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

El cuadro no es una representaci\u00f3n real de la disecci\u00f3n llevada a cabo por el Dr. Tulp<\/strong> en enero 1632. Se trata de una construcci\u00f3n imaginaria cuya composici\u00f3n est\u00e1 determinada en gran medida por consideraciones pict\u00f3ricas. El cad\u00e1ver es el gran foco de atenci\u00f3n debido a su posici\u00f3n en primer plano y a su brillo. Desde \u00e9l, la mirada del espectador se eleva a las cabezas iluminados de los aislantes, cuyas expresiones reflejan diferentes grados y puntos de atenci\u00f3n, y despu\u00e9s, a las caras y a las manos del Dr. Tulp<\/strong>. Este \u00faltimo, con su oscura vestimenta y su llamativo sombrero manipula con un f\u00f3rceps ciertos m\u00fasculos y tendones del brazo del cad\u00e1ver, mostrando los movimientos producidos en la mano de \u00e9ste, con su mano izquierda.<\/p>\n

Respecto de representaciones anteriores de disecci\u00f3n anat\u00f3mica, la obra de Rembrandt se caracteriza por adoptar una representaci\u00f3n funcional en la que los personajes no se presentan est\u00e1ticos en forma de meros retratos; sino que cada cual tiene su papel y que se encuentran en la acci\u00f3n de atender la lecci\u00f3n que el Dr. Tulp<\/strong> imparte sobre nervios y m\u00fasculos.<\/p>\n

El poema y su autor, Alberto Carpio.<\/strong><\/p>\n

Lecci\u00f3n de anatom\u00eda<\/strong> relata los recuerdos e impresiones del narrador cuando, con once a\u00f1os, vio el cuadro en el transcurso de un viaje familiar a Holanda. El esquema narrativo del poema no es \u2013 como suele suceder con la forma que aparecen los recuerdos en nuestra memoria \u2013 estrictamente cronol\u00f3gico.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\n

Comienza con el punto principal y n\u00facleo primordial del recuerdo, que no es otro que el cuerpo del cad\u00e1ver en primer plano; posiblemente la primera aproximaci\u00f3n del ni\u00f1o a la muerte.<\/p>\n

\u201cEl hombre amoratado en la camilla
\ncon los ojos velados como un pez en la plaza\u201d<\/em><\/em><\/p>\n

En comparaci\u00f3n con la actividad del Dr. Tulp<\/strong> que se le antoja prosaica e intranscendente.. \u201cLas fibras que el Dr. Tulp<\/strong> levanta indiferente \/ y la piel retirada como si fuera un guante.\u201d<\/em><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

A continuaci\u00f3n, se rememora el viaje realizado hasta ese momento, inscribiendo la visita al museo despu\u00e9s de otras actividades tur\u00edsticas: los canales, el mercado de quesos y \u201cla lencer\u00eda azul de la mujer en el escaparate\u201d.<\/em><\/p>\n

En el centro de la composici\u00f3n rememora la explicaci\u00f3n de su padre, profesor de historia: \u201cNo se habl\u00f3 de la muerte, \/ nos fuimos a comer\u201d,<\/em> y s\u00ed de los colores y de la disposici\u00f3n de los personajes, (todo lo que podemos encontrar en la extensa bibliograf\u00eda existente y en las gu\u00edas tur\u00edsticas y de museos).<\/p>\n

\u201cS\u00f3lo ten\u00eda once a\u00f1os<\/em>
\n la muerte como Rembrandt<\/strong><\/em>
\n era un nombre vac\u00edo.\u201d<\/em><\/p>\n

No le hab\u00edan explicado lo que era la muerte, ni lo que significaba, ni tampoco c\u00f3mo confortarse ante ella. Su conclusi\u00f3n es que no se atend\u00eda a lo importante. Miraban el libro, no el cad\u00e1ver. (O la enfermedad y no el enfermo, camino que iba a seguir la moderna medicina que nac\u00eda en esas sesiones anat\u00f3micas). No buscaban la verdad de la muerte y su explicaci\u00f3n, conform\u00e1ndose con resolver peque\u00f1os misterios.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Lecci\u00f3n de anatom\u00eda est\u00e1 contenido en el libro Los comensales<\/strong>, publicado \u00a0en 2012 por la Editorial Pre-textos<\/strong>, con el que Alberto Carpio<\/strong> gan\u00f3 el XII Premio de Poes\u00eda Emilio Prados<\/strong> para poetas menores de 35 a\u00f1os.\u00a0<\/strong>En alnortedelosnortes.blogspot.com.es<\/a>,<\/strong> se describe la poes\u00eda de Los comensales<\/strong> del modo siguiente:<\/p>\n

El t\u00edtulo del libro alude a la relaci\u00f3n biol\u00f3gica entre dos seres, en la cual uno de los dos obtiene beneficio sin da\u00f1ar o ayudar al otro. Las diferentes secciones del libro contin\u00faan esta visi\u00f3n metaf\u00f3rica donde lo social toma dimensiones biol\u00f3gicas, aseverando el car\u00e1cter determinista de la condici\u00f3n humana.\u00a0<\/em>Su libro explora de ese modo los distintos tipos de relaciones, las diferentes etapas de la vida, dadas en momentos cruciales pero siempre en relaci\u00f3n con los otros, siempre sobre el v\u00ednculo hacia el otro.<\/em><\/p>\n

En Lecci\u00f3n de anatom\u00eda<\/strong>, por ejemplo, el primer contacto de un ni\u00f1o con la muerte, algo que no entiende a\u00fan, se contrapone con el silencio del padre, incapaz de explicarla desde el mundo de los adultos, de dar respuesta a la sinraz\u00f3n de la muerte.<\/em><\/p>\n

Alberto Carpio\u00a0<\/strong>naci\u00f3 en Sevilla en 1983. En 2006 se licenci\u00f3 en Filosof\u00eda. En la \u00e9poca en que gan\u00f3 el Premio Emilio Prados<\/strong> se encontraba realizando cursos de Doctorado en Teor\u00eda de la Literatura para hacer una tesis sobre la poes\u00eda de Claudio Rodr\u00edguez<\/strong>.<\/p>\n

Su poes\u00eda tiene un registro claro y muy humano. En la p\u00e1gina poes\u00eda digital<\/strong><\/a>,\u00a0Alberto Carpio\u00a0<\/strong>ha escrito, sobre su quehacer po\u00e9tico, lo siguiente. \u00abTem\u00e1ticamente a\u00fano poemas de amor con poemas reflexivos sobre la existencia desde \u00e1ngulos cotidianos, pero alej\u00e1ndome de la poes\u00eda de la experiencia por la utilizaci\u00f3n de la met\u00e1fora y el s\u00edmbolo como elementos primordiales del poema….El ritmo es mi \u00fanico patr\u00f3n po\u00e9tico. Poetas como Claudio Rodr\u00edguez, o casi cualquiera de la generaci\u00f3n de los 50, son mi referencia en esto como en casi todo. Mi intenci\u00f3n es escribir con precisi\u00f3n para sugerir ambig\u00fcedad y transmitir al lector toda la intensidad que pueda, mediante el ritmo y los s\u00edmbolos de los que dispongo.\u00bb<\/em><\/p>\n

A buenos maestros se acoge. En la intensidad y sinceridad de su Lecci\u00f3n de anatom\u00eda<\/strong> se adivina un gran poeta futuro. Estaremos esperando.<\/p>\n

Notas<\/strong><\/p>\n

1.<\/strong> A continuaci\u00f3n indicamos algunos enlaces a p\u00e1ginas y documentos sobre\u00a0La lecci\u00f3n de anatom\u00eda del Dr. Nicolaes Tulp.\u00a0<\/strong>Un interesante y completo resumen del significado e interpretaci\u00f3n del cuadro se encuentra en http:\/\/www.visual-arts-cork.com, \u00a0The anatomy Lesson of Dr Nicolaes Tulp (1632)<\/a><\/strong>. En castellano son de inter\u00e9s el art\u00edculo La lecci\u00f3n de anatomia del doctor Nicolaes Tulp: el comienzo de una untop\u00eda m\u00e9dica<\/strong><\/a>, de la Revista M\u00e9dica de Chile<\/strong> y Rembrandt, The Anatomy Lesson of Dr. Tulp <\/strong><\/a>en la p\u00e1gina web did\u00e1ctica\u00a0https:\/\/es.khanacademy.org\/.<\/em><\/p>\n

En otros art\u00edculos procedentes de revistas de investigaci\u00f3n m\u00e9dica, se incide especialmente en los aspectos m\u00e9dicos y anat\u00f3micos: exactitud de los detalles anat\u00f3micos representados en la pintura, caracter\u00edsticas de las sesiones de disecci\u00f3n, etc. The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp by Rembrandt (1632): A Comparison of the Painting With a Dissected Left Forearm of a Dutch Male Cadaver<\/strong> <\/a>en la revista The Journal of Hand Surgery<\/strong> de 2006;\u00a0Dr. Nicolaes Tulp’s anatomy lecture<\/strong><\/a> en Medicine and Art<\/strong> de 2008 y Dr. Tulp’s Anatomy Lesson By Rembrandt: The Third Day Hypothesis<\/strong><\/a>, \u00a0en el Israel Medical Association Journal<\/strong> de 2009, son ejemplos de lo anterior.<\/em><\/p>\n

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Enlace a Lecci\u00f3n de anatom\u00eda de Alberto Carpio\u00a0en\u00a0poes\u00eda y ciencia Nos encontramos ante un poema del que es parte fundamental un cuadro que representa una lecci\u00f3n de anatom\u00eda. Estamos, pues, ante una doble relaci\u00f3n de la ciencia, en primer lugar, con las bellas artes (pintura), y con la literatura (poes\u00eda), en segundo lugar. El cuadro La lecci\u00f3n de anatom\u00eda del Dr. Nicolaes Tulp\u00a0de\u00a0Rembrandt es el primer gran encargo que recibe el pintor, que se hab\u00eda formado primero en su ciudad natal, Leyden, con Jacob Van Swanenburgh y, m\u00e1s tarde, en 1623 en Amsterdam con el maestro\u00a0Pieter Lastman durante un periodo\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":193,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0},"categories":[1],"tags":[],"blocksy_meta":{"styles_descriptor":{"styles":{"desktop":"","tablet":"","mobile":""},"google_fonts":[],"version":4}},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/86054"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/users\/193"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=86054"}],"version-history":[{"count":42,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/86054\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":86299,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/86054\/revisions\/86299"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=86054"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=86054"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/CienciayPoesia\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=86054"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}