Rese\u00f1a de Luz Mart\u00ednez Ibarra:<\/p>\n
Demonios en el jard\u00edn se trata de otra historia dram\u00e1tica de la posguerra espa\u00f1ola, dentro de la simbolog\u00eda cerrada de Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, aunque menos enrevesada que es sus anteriores pel\u00edculas El coraz\u00f3n del bosque <\/em>(1979), Maravillas <\/em>(1980) junto\u00a0 con el productor Luis Megino. As\u00ed, Demonios en el jard\u00edn<\/em> (1982) su guion fue redactado por Manuel Guti\u00e9rrez y Luis Megino, basado en las experiencias biogr\u00e1ficas del director. Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n naci\u00f3 en 1942, justo cuando empieza la narraci\u00f3n del largometraje. Es una visi\u00f3n \u00e1cida de la Espa\u00f1a rural de los primeros a\u00f1os del franquismo, con el racionamiento y el estraperlo, la miseria, en\u00a0 una palabra, no solo econ\u00f3mica, sino moral, que embargaba a ciertas zonas del pa\u00eds.<\/p>\n <\/p>\n Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n se estuvo moviendo en un modelo regido por la met\u00e1fora, Habla, mudita <\/em>(1973), se formula como una alegor\u00eda sobre el origen y desarrollo del lenguaje en un momento en el que el autor estaba muy influido por el estructuralismo de L\u00e9vi- Strauss: prohibici\u00f3n del incesto que da origen a sociedades civilizadas (la censura hizo eliminar la escena en la que se suger\u00eda esa relaci\u00f3n entre los hermanos mudos), imposibilidad de la comunicaci\u00f3n, mito del buen salvaje, el lenguaje como medio de transici\u00f3n del poder.<\/p>\n Tras este experimento radical, Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n pareci\u00f3 sentirse un poco desfondado; ten\u00eda la impresi\u00f3n que hab\u00eda ido demasiado lejos con sus preocupaciones ling\u00fc\u00edsticas y abstractas e inici\u00f3 un viraje hacia la narratividad que se intensificar\u00eda a partir de Demonios en el jard\u00edn<\/em>: \u201cCuando hice, Habla mudita<\/em> estaba muy preocupado por las significaciones \u00faltimas de las pel\u00edculas. Ahora cada vez estoy abandonando m\u00e1s preocupaci\u00f3n intelectual por el cine, para intentar contar una historia con el mismo talante con el que una anciana abuela, ante el fuego de la chimenea, relata una leyenda por divertirse y divertir. Cada vez me acerco m\u00e1s a lo que entiendo como placer de narrar\u201d[1]<\/a>.<\/p>\n <\/p>\n Con el trasfondo de car\u00e1cter autobiogr\u00e1fico- a nivel de recuerdos personales, al menos- y una puesta en escena austera- las obscenidades son m\u00ednimas, en relaci\u00f3n con otras pel\u00edculas de este autor-, Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n crea un clima fe\u00edsta y, dentro de ese ambiente mis\u00e9rrimo, estudia la psicolog\u00eda de gentes singulares, que pretenden ser arquetipos de todo per\u00edodo (superior \u00c1ngela Molina a su partenaire <\/em>Ana Bel\u00e9n), por medio de la mirada de un ni\u00f1o: el revelador \u00c1lvaro S\u00e1nchez Prieto.<\/p>\n No obstante, el desgarro y los equ\u00edvocos religiosos, la crueldad y lo grotesco, junto al aire esperp\u00e9ntico de algunas escenas, se unen a determinada cr\u00edtica social un tanto ambigua, que cobra caracteres desmitificadores entorno del <<h\u00e9roe>> de la \u00e9poca de Franco y sus relaciones con el cine a trav\u00e9s del NO-DO. Incluso, la narraci\u00f3n tiene momentos que recuerda el estilo duro y costumbrista de Camilo Jos\u00e9 Cela, con toques pol\u00edticos algo inspirados.<\/p>\n <\/p>\n Demonios es el jard\u00edn<\/em> es en definitiva una obra dif\u00edcil de etiquetar. Lo que, por otra parte, constituye su principal atractivo. Retrato de familia a trav\u00e9s de los ojos de un ni\u00f1o que, desde su lecho de enfermo, no se sabe muy bien si imaginario, condiciona la vida alrededor. Demonios en el jard\u00edn<\/em> es, como todos los filmes precedentes de su autor, obra po\u00e9tica antes que tradicionalmente narrativa, de estructura no dram\u00e1tica. Lo que no supone que se trata de un filme ca\u00f3tico, falsamente esteticista o desvinculado de cualquier tipo de realidad.<\/p>\n La mentira y la hipocres\u00eda generalizada en Demonios en el jard\u00edn <\/em>despliega un exhaustivo cat\u00e1logo de malformaciones incubadas bajo una capa de honorabilidad.<\/p>\n <\/p>\n Juanito explora de forma tir\u00e1nica y en su propio beneficio la enfermedad que le han diagnosticado, que su t\u00eda Ana (\u00c1ngela Molina, con quien ya hab\u00eda trabajado en dos pel\u00edculas anteriores) finge respetabilidad, pero vive un matrimonio infeliz y desea a su cu\u00f1ado, que su marido disfraza de pat\u00e9tico triunfalismo nacionalista su propia ineptitud, que el padre del ni\u00f1o no es m\u00e1s que un subalterno con delirios de grandeza, capaz incluso de robar a su propia familia, y que hasta la abuela se enriquece con el estraperlo dentro de una historia que transcurre dentro de un enclave rural al que s\u00f3lo llegan, desde la ciudad, las mentiras oficialistas del NO-DO y la impostura escenogr\u00e1fica, tan rid\u00edcula como fraudulenta, de la corte procesional del dictador. Igual, por otra parte, que al bosque de Furtivos <\/em>s\u00f3lo llegan, desde el \u00e1mbito urbano, la representaci\u00f3n del poder corrupto (el gobernador y su s\u00e9quito) y la presencia ocasional de un delincuente escapado de la c\u00e1rcel.<\/p>\n En la pel\u00edcula hay una cierta atemporalidad que en nada se contradice con el hecho que su acci\u00f3n\u00a0 est\u00e9 perfectamente situada en la Espa\u00f1a pueblerina de los \u00faltimos a\u00f1os cuarenta. Una temporalidad que, por otra parte, resultar\u00eda m\u00e1s exacto llamar temporalidad interna. Y a trav\u00e9s de ella, de la magia de los objetos, de la posible consideraci\u00f3n de lo que sucede ante nosotros como una pel\u00edcula que el ni\u00f1o protagonista se est\u00e1 contando a s\u00ed mismo, se accede a una realidad superior a la que es capaz de representar el verismo al que equivocadamente se define como realismo. Con intervenci\u00f3n de todos los elementos que confirman el cine de Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, elementos que proceden de los esquemas del cuento infantil, cuyos personajes claves est\u00e1n en la pel\u00edcula, con todas sus caracter\u00edsticas.[2]<\/a><\/p>\n Un ni\u00f1o es siempre como un testigo de cuanto sucede a su alrededor, y el protagonista de la pel\u00edcula pasa de ser un testigo a ser un notario de todo lo que le rodea. Esto es algo que viene de la mirada de ni\u00f1o enfermo del director: un ni\u00f1o obligado a estar en la cama observa la vida desde lejos y se ve impulsado a \u201cmirar\u201d lo que no ve, lo que est\u00e1 fuera del campo visual, y a unir ambas vertientes (lo que ve y lo que no tiene m\u00e1s remedio que imaginarse) de una forma que a veces puede coincidir con la realidad y que otras puede ser completamente fant\u00e1stica. Su mirada carga de sentido lo que est\u00e1 pasando, pero lo hace de una manera aut\u00f3noma, que puede o no coincidir con lo real.<\/p>\n Esa forma de ver el mundo y, sobre todo, de reconstruirlo, de unir las cosas que est\u00e1n fuera de cuadro, es el privilegio de los ni\u00f1os enfermos. Estos se dan mucha m\u00e1s cuenta que los otros ni\u00f1os de las cosas que pasan en la familia. Muchas veces perciben matices y van atando cabos sobre lo que sucede, aunque no puedan ver ciertas cosas y, m\u00e1s todav\u00eda, cuando se las ocultan o cuando tratan de mantenerlos al margen. No vano, muchos ni\u00f1os enfermos han llegado a ser escritores.<\/p>\n <\/p>\n El resultado de Demonios en el jard\u00edn <\/em>cay\u00f3 muy mal en la familia del director, porque creyeron ver en ella secretos o actitudes familiares sobre los que pensaban, no deb\u00edan hacerse p\u00fablicos.<\/p>\n La imagen o la presencia de Franco pesaba mucho durante los a\u00f1os de ni\u00f1ez del director, se educaron con la creencia de que Franco era un caudillo, un ser excepcional, y cuando estos ni\u00f1os crecieron, se dieron cuenta de que ese hombre era un caudillo s\u00f3lo administrativo, porque ten\u00eda en su mano la vida y la muerte. \u201cLos sentimientos y las im\u00e1genes de la pel\u00edcula son muy aut\u00e9nticos y no quer\u00eda que hubiera falsificaciones. Adem\u00e1s la ausencia de Franco permite poner en su lugar la imagen que cada uno tenga de \u00e9l en su recuerdo, y si hubiese aparecido un actor haciendo de Franco se habr\u00eda perdido por completo esa posibilidad\u201d.[3]<\/a><\/p>\n La imagen del toro remite a las pesadillas personales del director, de ni\u00f1o se perdi\u00f3 en una plaza de toros en Torrelavega en el cual le pareci\u00f3 un laberinto. De ah\u00ed tubo varias pesadillas. Sin embargo, y a pesar de que el toro proviene de los sue\u00f1os, su imagen en la pel\u00edcula es completamente realista.<\/p>\n <\/p>\n Con todo, Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, considerado como uno de los m\u00e1s ingeniosos realizadores del cine espa\u00f1ol, precisa temas de su vida personal reconducida por su inspiraci\u00f3n po\u00e9tica para desarrollarse como aut\u00e9ntico hombre de cine en esa b\u00fasqueda est\u00e9tico-estil\u00edstica que lo singulariza como creador.<\/p>\n <\/p>\n Bibliograf\u00eda<\/span><\/p>\n –\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 CAPARR\u00d3S LERA, JM: El cine espa\u00f1ol de la democracia: de la muerte de franco al \u201ccambio\u201dsocialista (1975-1989),<\/em> ed. Anthropos, Barcelona, 1992.<\/p>\n –\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 HEREDERO, <\/em>Carlos F.: El cine seg\u00fan Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n,<\/em> ed. Festival de cine de Hueca, Huesca, 1998<\/p>\n –\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 HEREDERO, <\/em>Carlos F.: Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n. Las f\u00e1bulas del cronista,<\/em> ed. Carlos F. Heredero, <\/em>Madrid, 2004<\/p>\n –\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 HERN\u00c1NDEZ LES y GATO: El cine de autor en Espa\u00f1a<\/em>, ed. Miguel Castellote, Madrid, 1978<\/p>\n –\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 P\u00c9REZ RUBIO, Pablo y HERN\u00c1NDEZ RUIZ, Javier:El cine durante la transici\u00f3n pol\u00edtica espa\u00f1ola (1973-1983),<\/em>ed. Liceus E-excellence, 2005.<\/p>\n –\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 ABC. San Sebasti\u00e1n-82,<\/em> Madrid, 25\/09\/1982.<\/p>\n