{"id":126479,"date":"2015-05-18T11:56:20","date_gmt":"2015-05-18T10:56:20","guid":{"rendered":"http:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/?p=126479"},"modified":"2015-05-18T11:56:20","modified_gmt":"2015-05-18T10:56:20","slug":"la-teta-y-la-luna-bigas-luna-1994","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/2015\/05\/18\/126479","title":{"rendered":"La teta y la luna (Bigas Luna, 1994)"},"content":{"rendered":"

Rese\u00f1a de Victoria Hillis:<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 La lucha por la identidad y la independencia no es nueva para los catalanes desde la desaparici\u00f3n de la dictadura franquista Catalu\u00f1a ha estado luchando por su independencia de Espa\u00f1a. Este nacionalismo catal\u00e1n se deriva de la voluntad de Catalu\u00f1a por tener su propio gobierno, las fronteras, la libre expresi\u00f3n de su propia lengua y mantener su propia historia y cultura. En La teta y la luna <\/em>(Bigas Luna, 1994), <\/em>el director catal\u00e1n, Bigas Luna, adopta un enfoque h\u00e1bil para abordar estos problemas nacionales muy actuales. Esta pel\u00edcula de 1994 es la tercera de una trilog\u00eda de este director y es una historia sobre la llegada a la madurez de un ni\u00f1o, Tete, y su b\u00fasqueda para encontrar el pecho lactante perfecto. Bigas utiliza este concepto para explorar la migraci\u00f3n de Catalu\u00f1a de debajo de la bandera espa\u00f1ola a su deseo de combinar con Europa por aspectos nost\u00e1lgicos, sobre todo debido a la voz en off por Tete.[1]<\/a> Mediante el uso de caracteres como met\u00e1foras de naciones distintas, Bigas nos permite ver la transici\u00f3n de esta naci\u00f3n catalana en ciernes.<\/p>\n

Tete es un ni\u00f1o de nueve a\u00f1os de edad, quien es el enxaneta<\/em>, el peque\u00f1o ni\u00f1o que sube a la cima del castell<\/em>, una torre de humanos tradicional en Catalu\u00f1a. Continuamente se cae antes de llegar a la parte superior a la molestia de su padre. Tete tiene una fijaci\u00f3n con los pechos y la lactancia pero su madre acaba de dar a luz y su hermano est\u00e1 aliment\u00e1ndose de la leche que \u00e9l cree que pertenece a \u00e9l. Debido a esto, \u00e9l pide la luna por algunos pechos lactantes y va en b\u00fasqueda de encontrarlos para alimentarlo, que se encuentra en la llegada de una bailarina francesa llamada Estrellita. Tete y su amigo Miguel, comienzan una competici\u00f3n para llamar la atenci\u00f3n de esta belleza extranjera, de la consternaci\u00f3n de su marido franc\u00e9s, Maurice. Estrellita y su marido realizan diferentes actuaciones donde ella baila y \u00e9l entretiene al p\u00fablico a trav\u00e9s de su flatulencia.<\/p>\n

La conexi\u00f3n entre Europa y Catalu\u00f1a se demuestra a trav\u00e9s de la visualizaci\u00f3n de la identidad nacional de Catalu\u00f1a. Bigas Luna nunca utiliza los s\u00edmbolos catalanes como algo puro o estable y esto demuestra su punto de vista sobre la identidad nacional de Catalu\u00f1a. En el caso del castell<\/em> al principio de la obra se derrumba muchas veces y la inestabilidad de este s\u00edmbolo tradicional catal\u00e1n demuestra que en un sentido literal la naci\u00f3n es inestable. Por ejemplo, Miguel, el amigo de Tete, es parte de la fundaci\u00f3n del castell<\/em> y se llama un charnego<\/em> que es un nombre peyorativo que se da a los que tienen uno de sus padres no nacido en Catalu\u00f1a. Adem\u00e1s la torre sigue cayendo como una met\u00e1fora de la lucha de la naci\u00f3n catalana tratando de reconstruirse a s\u00ed mismo a pesar de no ser Estado.<\/p>\n

Aunque aqu\u00ed parece que Bigas est\u00e1 en contra de la mezcla de nacionalidades, es posible ver la amistad de Tete y Miguel como si fuera una unificaci\u00f3n de Espa\u00f1a con Catalu\u00f1a. Miguel es andaluz y catal\u00e1n que significa que tiene una nacionalidad hibrida. Esta conexi\u00f3n entre ellos es un ejemplo de transnacionalismo como se muestra por el cruce de las fronteras de la naci\u00f3n de Espa\u00f1a en Catalu\u00f1a. Como Marvin D\u2019Lugo dijo, \u201cregional, national and transnational forces\u201d se rejuvenece la cultura espa\u00f1ola. [2]<\/a> Tambi\u00e9n el transnacionalismo se representa en la primera escena cuando la lengua cambia entre castellano y catal\u00e1n, que retrata un di\u00e1logo plurinacional. Esta plurinacionalidad se debe a la inmigraci\u00f3n en Catalu\u00f1a como afirma Carolina Sanabria, \u201clo que reafirma el car\u00e1cter pluri\u00e9tnico de esta regi\u00f3n caracterizada por el alto porcentaje de inmigraci\u00f3n, seg\u00fan lo refuerza la presencia europea.\u201d [3]<\/a> Tambi\u00e9n permite al director se\u00f1alar los estereotipos cuando el padre de Tete utiliza el castellano para gritar y demostrar su autoridad como el patriarca abrumador estereotipado de los castellanos. La representaci\u00f3n de nacionalidades entre los personajes de la cinta no es sutil, pero es efectiva. Bigas Luna utiliza Tete como un microcosmo de Catalu\u00f1a como una naci\u00f3n; Catalu\u00f1a se considera una naci\u00f3n joven e inmadura y la ingenuidad de este personaje joven crea una distracci\u00f3n del contexto pol\u00edtico y se abre la naci\u00f3n a una relaci\u00f3n con otros pa\u00edses.[4]<\/a><\/p>\n

La narraci\u00f3n de Edipo es un fen\u00f3meno generalizado en la literatura espa\u00f1ola y es igualmente presente en esta pel\u00edcula. En La teta y la luna<\/em>, Miguel es andaluz y Tete es catal\u00e1n, la rivalidad entre ellos es caracter\u00edstica de la que existe entre el verdadero padre y Edipo, as\u00ed como el conflicto entre Catalu\u00f1a y Espa\u00f1a. Tete tiene que deshacerse de la figura del padre, en este caso Miguel, para obtener su Estrellita deseada. Esta libertad, sin la figura masculina espa\u00f1ola abrumadora es representativa de la libertad de Catalu\u00f1a. [5]<\/a> Esta relaci\u00f3n representa Catalu\u00f1a teniendo ansia por la Europa siendo reprimida por su historia y su pasado. La narrativa de Edipo nos permite ver que Catalu\u00f1a est\u00e1 luchando con su \u00abpadre\u00bb que representa a Espa\u00f1a y el anhelo de su \u00abmadre\u00bb, que es el aspecto europeo.<\/p>\n

Bigas Luna se vincula la relaci\u00f3n entre Catalu\u00f1a y Europa a trav\u00e9s del cuerpo femenino.[6]<\/a> En Inglaterra, el cuerpo de la mujer de ‘Britannia’ representa nuestra naci\u00f3n y en Francia el cuerpo femenino de ‘Marianne’ representa la revoluci\u00f3n. El cuerpo de una mujer ha sido utilizado como una met\u00e1fora para expresar la justicia o la libertad. Para relacionar con estos pa\u00edses europeos, es importante para Catalu\u00f1a utilizar un cuerpo femenino para mostrar su identidad en la pel\u00edcula. La totalidad de la obra es sobre el cuerpo, sobre todo el cuerpo de la mujer, los senos y la maternidad. Ambos Miguel y Tete est\u00e1n peleando por Estrellita, la figura femenina de la libertad y de la integraci\u00f3n a trav\u00e9s de la inmigraci\u00f3n. La conexi\u00f3n entre Europa y Catalu\u00f1a se representa a trav\u00e9s del deseo. El deseo de la mujer, Estrellita, es una representaci\u00f3n del deseo catal\u00e1n por ser parte de Europa, y no permanecer bajo el manto de Espa\u00f1a. El castell<\/em> pinta una imagen f\u00e1lica para el espectador y esta masculinidad refleja el sentido catal\u00e1n de la identidad, que se contrasta con la \u201centicingly feminized Europe embodied by Estrella.\u201d [7]<\/a> Bigas nos da m\u00e1s v\u00ednculos entre la feminidad y la relaci\u00f3n entre los pa\u00edses a trav\u00e9s de la luna. Las im\u00e1genes que se muestran de la luna, tambi\u00e9n son s\u00edmbolos de la feminidad, debido a su relaci\u00f3n con el ciclo femenino y la fertilidad. En uno de los sue\u00f1os de Tete se ve a s\u00ed mismo como un astronauta catal\u00e1n colocando la bandera catalana y de la UE en la luna.\u00a0 La pel\u00edcula se hizo en un momento de esperanza por la independencia catalana y que cre\u00eda que iba a lograr en un futuro pr\u00f3ximo. En retrospecci\u00f3n, podemos ver que esto era una esperanza ingenua de futuro para la poblaci\u00f3n catalana conectada a otros pa\u00edses.<\/p>\n

Evidentemente cuando se refiere a la relaci\u00f3n entre Catalu\u00f1a y Europa, un aspecto importante es la inmigraci\u00f3n que se muestra en la pel\u00edcula a trav\u00e9s de la pareja francesa Estrellita y Maurice. Al momento de que el largometraje sali\u00f3 Marsha Kinder inform\u00f3 que algunos cr\u00edticos espa\u00f1oles lo llamaban \u201cthe great European cultural revolution.\u201d [8]<\/a> Los estereotipos europeos se encuentran en abundancia en la pel\u00edcula. Por ejemplo, la caracterizaci\u00f3n de Maurice como una rana, as\u00ed como gabacho <\/em>que es un t\u00e9rmino peyorativo para un hombre franc\u00e9s en catal\u00e1n. [9]<\/a> <\/em>Aun Tete, que odia Manuel, tiene una rana mascota, el s\u00edmbolo de los franceses y una indicaci\u00f3n de los catalanes por aceptar otras nacionalidades. Utiliza s\u00edmbolos de la identidad catalana como una parodia para mostrar la inmadurez e ingenuidad de esa nueva naci\u00f3n que quiere conectar con Europa. Visualmente est\u00e1 inundado con los colores de la bandera catalana y hay una gran cantidad de rojo en la pel\u00edcula. Por ejemplo, la tapa barretina<\/em> roja que el beb\u00e9 est\u00e1 llevando, el tomate en la comida tradicional catalana y la ropa interior roja de Estrellita que Miguel roba. Esta forma de parodia permite \u201ca broader cultural scenario in which Catalonia functions synecdochically for a more expansive Iberian scenario.\u201d [10]<\/a><\/p>\n

Bigas utiliza Catalu\u00f1a como una sin\u00e9cdoque cuando vemos el joven Tete luchando con su crecimiento en su intento de rechazar la inmadurez de la bandera roja en todas partes. Tete parece rechazar cualquier s\u00edmbolo de la identidad catalana para que pueda explorar su deseo de la europea Estrellita. Sin embargo, existe tambi\u00e9n el factor c\u00f3mico de la pel\u00edcula en el sentido de que cuando Bigas crea el car\u00e1cter impotente del franc\u00e9s Maurice y Miguel es el \u00fanico que es capaz de dar placer Estrellita. Bigas se burla m\u00e1s de los franceses al hacer su s\u00edmbolo franc\u00e9s de la barra de pan en una referencia f\u00e1lica y Maurice obliga Estrellita a comerlo de una manera sexual. Por otra parte, la obsesi\u00f3n de Maurice con la limpieza de la bandera francesa ya que se cuelga en Catalu\u00f1a es un s\u00edmbolo de mantener su identidad libre de otras nacionalidades. Quiere mantener una identidad pura que es impermeable. A lo largo de la pel\u00edcula o\u00edmos el contraste de la canci\u00f3n de amor francesa por Edith Piaf \u00abLes mots d’amour\u00bb y el tradicional cante andaluz de Miguel. Estrellita se representa como la aceptaci\u00f3n de la cultura espa\u00f1ola y el catal\u00e1n. Mientras, Maurice lo rechaza, una vez pone Catalu\u00f1a y Espa\u00f1a como la misma cosa, lo que demuestra que no tiene sensibilidad para la naci\u00f3n catalana. El macho franc\u00e9s es retratado como no ser receptiva a todos.<\/p>\n

Adem\u00e1s, la capacidad de Catalu\u00f1a para aceptar inmigrantes tan f\u00e1cilmente se ha reducido a su permeabilidad social. Las fronteras de una regi\u00f3n deben ser permeables. [11]<\/a> La permeabilidad de las fronteras se demuestra a trav\u00e9s de las constantes referencias a los l\u00edquidos en la pel\u00edcula. Ejemplos de estos son la obsesi\u00f3n de Tete con leche, la cama de agua que Estrellita tiene y el mar Mediterr\u00e1neo, que es donde Miguel intent\u00f3 suicidarse. La explosi\u00f3n de la cama de agua significa la ruptura de las barreras como las inundaciones de agua es simb\u00f3lico de las fronteras permeables y la inmigraci\u00f3n. La transici\u00f3n entre las culturas se muestra en tres etapas. La primera es el castell con que Tete quiere distanciarse, ya que no se siente lo suficientemente masculino debido a la presi\u00f3n de su padre, que representa el aspecto autoritario espa\u00f1ol. La segunda etapa es el pecho de Estrellita como una fuente de alimentaci\u00f3n de leche para Tete. Esto muestra la mujer europea alimenta al ni\u00f1o catal\u00e1n, como si ella le ayudara a crecer y madurar. La etapa final es cuando la madre de Tete en representaci\u00f3n de la \u201cmaternal Spanish figure\u201d se ha convertido en \u00abthe seductive European dancer\u00bb, que es Estrellita. Seg\u00fan Bigas, est\u00e1 transici\u00f3n \u201clinks this sexual spectacle with a refiguration of national identity.\u201d [12]<\/a> Al final de la pel\u00edcula la permeabilidad y la aceptaci\u00f3n de los catalanes es evidente cuando vemos la uni\u00f3n del catal\u00e1n y el franc\u00e9s cuando Miguel se une a su actuaci\u00f3n.<\/p>\n

La relaci\u00f3n mostrada entre Catalu\u00f1a y Europa se asemeja a la de un padre, Europa, y un ni\u00f1o en crecimiento, Catalu\u00f1a. Esto se hace as\u00ed a trav\u00e9s de la comparaci\u00f3n de la narrativa de Edipo para explicar la rivalidad constante entre Espa\u00f1a y Catalu\u00f1a. La migraci\u00f3n del joven Tete del pecho materno simboliza el movimiento de Catalu\u00f1a hacia Europa, como \u00e9l anhela el pecho de la francesa de Estrellita. [13]<\/a> La raz\u00f3n de que Bigas Luna ha optado por utilizar el cine para expresar sus sentimientos hacia la inmigraci\u00f3n, la maleabilidad del nacionalismo y la conexi\u00f3n de Catalu\u00f1a a Europa es para que su mensaje pueda llegar a tantas personas como sea posible. Como dijo Anthony Smith, \u201cthe nation possesses a unique power, pathos and epic grandeur, qualities which film, perhaps even more than painting or sculpture, can vividly convey.\u201d[14]<\/a> Se contar\u00e1 con \u201cglobal mass media to redefine cultural boundaries, yet it will not eradicate nationalism.\u201d [15]<\/a> La narrativa sexual utilizada a trav\u00e9s del personaje de Estrellita no s\u00f3lo capta la atenci\u00f3n del p\u00fablico, sino que tambi\u00e9n demuestra el fuerte deseo de Catalu\u00f1a de estar conectada con Europa y Bigas Luna lo ha emulado perfectamente.<\/p>\n

Bibliograf\u00eda<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna: The Form of Transnational Cinema in Spain<\/em>, en Refiguring Spain: Cinema\/Media\/Representation <\/em>por Marsha Kinder (pp. 196-214), Durham y Londres: Duke University Press, 1997.<\/p>\n

HIGSON, Andrew: The Limiting Imagination of National Cinema, <\/em>en Cinema and nation <\/em>por Matte Hjort y Scott MacKenzie (pp. 57-69),<\/em> Routledge, Londres, 2000.<\/p>\n

KEOWN, Dominic: Burning Darkness: A Half Century of Spanish Cinema,<\/em> SUNY Press, Nueva York, 2008.<\/p>\n

KINDER, Marsha: Blood Cinema, The Reconstruction of National Identity in Spain .<\/em> University of California Press, Londres, 1993.<\/p>\n

SANABRIA, Carolina: La teta y la luna (1994): Cojones de Edipo<\/em>, Revista Comunicaci\u00f3n, 17<\/em> (1), 51-52, Costa Rica, 2008.<\/p>\n

SMITH, Anthony: Images of the Nation <\/em>en Cinema and Nation <\/em>por Mette Hjort y Scott MacKenzie (pp. 41-55), Psychology Press, Londres, 2000.<\/p>\n

Victoria Hillis, <\/strong>2015.<\/p>\n

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[1]<\/a>\u00a0D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna: The Form of Transnational Cinema in Spain<\/em> en Marsha Kinder, Refiguring Spain: Cinema\/Media\/Representation<\/em>, Duke University Press, Londres, 1997, P\u00e1g. 203.<\/p>\n

[2]<\/a>\u00a0 D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna<\/em>: 1997, P\u00e1g. 196.<\/p>\n<\/div>\n

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[3]<\/a> SANABRIA, Carolina: La teta y la luna (1994): Cojones de Edipo<\/em>, Revista Comunicaci\u00f3n<\/em> , 17<\/em> (1), Costa Rica, 2008, P\u00e1g. 51-52.<\/p>\n<\/div>\n

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[4]<\/a> D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna:<\/em> 1997, P\u00e1g. 208.<\/p>\n<\/div>\n

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[5]<\/a> KINDER, Marsha: Blood Cinema, The Reconstruction of National Identity in Spain, <\/em>University of California Press, Londres, 1993, P\u00e1g. 198.<\/p>\n<\/div>\n

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[6]<\/a> KEOWN, Dominic: Burning Darkness: A Half Century of Spanish Cinema,<\/em> SUNY Press, Nueva York, 2008, P\u00e1g. 171.<\/p>\n<\/div>\n

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[7]<\/a> D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna<\/em>: 1997, P\u00e1g. 207.<\/p>\n<\/div>\n

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[8]<\/a> KINDER, Marsha: Blood Cinema, <\/em>1993, P\u00e1g. 390.<\/p>\n<\/div>\n

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[9]<\/a> D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna<\/em>: 1997, P\u00e1g. 209.<\/p>\n<\/div>\n

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[10]<\/a> D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna<\/em>: 1997, P\u00e1g. 198.<\/p>\n<\/div>\n

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[11]<\/a> HIGSON, Andrew:. The Limiting Imagination of National Cinema<\/em> en Cinema and nation<\/em> por Matte Hjort y Scott MacKenzie,<\/em> Routledge, Londres, 2000, P\u00e1g.67.<\/p>\n<\/div>\n

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[12]<\/a> D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna<\/em>: 1997, P\u00e1g. 211.<\/p>\n<\/div>\n

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[13]<\/a> D’LUGO, Marvin: La teta i la lluna<\/em>: 1997, P\u00e1g. 210.<\/p>\n<\/div>\n

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[14]<\/a> SMITH, Anthony: Images of the Nation <\/em>en Cinema and Nation <\/em>por Mette Hjort y Scott MacKenzie, Psychology Press, Londres, 2000, P\u00e1g. 50.<\/p>\n<\/div>\n

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[15]<\/a> KINDER, Marsha: Blood Cinema, <\/em>1993, P\u00e1g. 391.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Rese\u00f1a de Victoria Hillis: \u00a0\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 La lucha por la identidad y la independencia no es nueva para los catalanes desde la desaparici\u00f3n de la dictadura franquista Catalu\u00f1a ha estado luchando por su independencia de Espa\u00f1a. Este nacionalismo catal\u00e1n se deriva de la voluntad de Catalu\u00f1a por tener su propio gobierno, las fronteras, la libre expresi\u00f3n de su propia lengua y mantener su propia historia y cultura. En La teta y la luna (Bigas Luna, 1994), el director catal\u00e1n, Bigas Luna, adopta un enfoque h\u00e1bil para abordar estos problemas nacionales muy actuales. Esta pel\u00edcula de 1994\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":109,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0},"categories":[77],"tags":[],"blocksy_meta":{"styles_descriptor":{"styles":{"desktop":"","tablet":"","mobile":""},"google_fonts":[],"version":4}},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126479"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/users\/109"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=126479"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126479\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":126480,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126479\/revisions\/126480"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=126479"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=126479"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=126479"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}