{"id":126484,"date":"2015-05-19T11:10:18","date_gmt":"2015-05-19T10:10:18","guid":{"rendered":"http:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/?p=126484"},"modified":"2015-05-19T11:10:18","modified_gmt":"2015-05-19T10:10:18","slug":"relatos-salvajes-damian-szifron-2014","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/2015\/05\/19\/126484","title":{"rendered":"Relatos Salvajes (Dami\u00e1n Szifr\u00f3n, 2014)"},"content":{"rendered":"

Rese\u00f1a de Cristina Rodr\u00edguez Cejas<\/strong><\/p>\n

Relatos Salvajes <\/em>es una pel\u00edcula, dirigida y escrita por el argentino Dami\u00e1n Szifr\u00f3n, que se estren\u00f3 en Festival de Cannes en 2014. Producida por Kramer & Sigman Films \u00a0(Argentina) y El Deseo[1]<\/a> (Espa\u00f1a), se trata de una recolecci\u00f3n de seis intensos e impactantes cortos, cuya \u00fanica conexi\u00f3n es el tema. Cada relato nos trasportar\u00e1 a una situaci\u00f3n distinta, nos contar\u00e1 una problem\u00e1tica real de la vida d\u00e1ndonos una respuesta inesperada y\u00a0 haci\u00e9ndonos sentir el conflicto de cada personaje. La primera historia es coral, ya que la protagonizan los pasajeros de un avi\u00f3n, que tienen en com\u00fan un nombre en su pasado, el nombre del piloto de ese vuelo. En la segunda, nos encontraremos a una joven y sensata camarera y a su compa\u00f1era m\u00e1s veterana, la cocinera, sirviendo a un cliente muy especial. En el siguiente, viviremos un extremo enfrentamiento al volante por una carretera des\u00e9rtica y a este le seguir\u00e1 uno de los m\u00e1s famosos, gracias a su protagonista, Ricardo Dar\u00edn, y por la empat\u00eda que genera su personaje, un padre de familia que luchar\u00e1 por su dignidad frente a una empresa de gesti\u00f3n de multas. El quinto corto, narra c\u00f3mo una familia de bien trata de cubrir y proteger a su hijo a toda costa y para finalizar, uno de los m\u00e1s c\u00f3micos y sorprendentes, una novia que descubre la infidelidad de su pareja en su propia boda.<\/p>\n

A primera vista, parece que los relatos no tengan nada de especial, que no sean originales, el planteamiento y la situaci\u00f3n nos pueden resultar totalmente cercanos y quiz\u00e1 creamos haberlos escuchado antes. El quid de la cuesti\u00f3n reside en lo que ocurre cuando nos olvidamos de todo lo dem\u00e1s y nos invade el primitivismo de hacer y luchar por nuestros propios intereses. El mismo Dami\u00e1n Szifr\u00f3n hablaba de esto en una entrevista con El Tribuno: \u00abLa pel\u00edcula toma situaciones conflictivas de la cotidianeidad, esas a las que yo mismo he estado expuesto y que como ciudadano com\u00fan reprimimos tras medir el costo-beneficio de una acci\u00f3n, optando por ser menos impulsivo y no responder a las agresiones externas. Lo que hice fue trasladarlas al terreno de la ficci\u00f3n y dar rienda suelta a todo lo que se te cruza por la cabeza\u00bb[2]<\/strong><\/a>. <\/em>Los personajes se sienten agredidos por otros personajes, el medio o la propia sociedad y son llevados a situaciones tan extremas que no hacen balanza y reaccionan de la manera m\u00e1s instintiva. Esto libera al espectador y, a la vez, le impacta.<\/p>\n

Szifr\u00f3n no podr\u00eda habernos transmitido mejor esta idea que con el formato de una antolog\u00eda de cuentos. La universalidad, el ritmo, el impacto y la qu\u00edmica con el espectador no podr\u00edan haberse conseguido de mejor manera. El propio director confiesa en varias entrevistas[3]<\/a> la influencia que han tenido en \u00e9l seriales televisivos como Alfred Hitchcock Presents <\/em>(1955-62), serie presentada, pero no escrita por Hitchcock; o Cuentos Asombrosos[4]<\/strong><\/a> <\/em>(1985-1987) de Steven Spielberg, <\/em>as\u00ed como la antolog\u00eda de cuentos Relatos Maestros<\/em> que\u00a0 <\/em>estaban en la misma l\u00ednea de misterio y suspense. Sin embargo, Szifr\u00f3n tambi\u00e9n reconoce que escribi\u00f3 cada corto de Relatos Salvajes <\/em>por separado y sin intenci\u00f3n de reunirlos. Fue m\u00e1s tarde cuando descubri\u00f3 la tem\u00e1tica que los aglutinaba.<\/p>\n

Este formato nos permite en dos horas conocer a personajes de distinta edad, con diferentes trabajos u ocupaciones y muy variados conflictos internos. Esto nos ayuda a identificar o comprender al menos, a alguno de los personajes. Eso har\u00e1 posible que el espectador se introduzca de lleno en la historia y cuando tenga toda su atenci\u00f3n en ella, la reacci\u00f3n del protagonista le sorprender\u00e1. Por ejemplo, en el relato de Bombita<\/em>, protagonizado por Ricardo Dar\u00edn, no es muy dif\u00edcil compartir la frustraci\u00f3n del personaje. Le requisaron el coche injustamente y debe pagar multas, lo cual no es una novedad para cualquier espectador espa\u00f1ol o hispanoamericano. Por ello, estaremos pendientes de la desidia de nuestro protagonista y su problema nos llegar\u00e1 hasta que alcanza su cl\u00edmax. En lugar de soportar y correr un tupido velo (ya est\u00e1bamos recordando c\u00f3mo nosotros lo hacemos), \u201cBombita\u201d decide tomarse la justicia por su mano y resolver c\u00f3mo puede el c\u00famulo de circunstancias en que se encuentra. Nosotros entonces aplaudimos, pero cuando a\u00fan estamos asimilando el final, aparece de golpe el siguiente relato y tenemos que volver a abrir nuestra mente.<\/p>\n

Bajo la despechada mirada de Gustavo F. Gros, la explicaci\u00f3n de estos cortes viene de la cobard\u00eda del director para llegar al verdadero extremo. Cuando encontramos la real crueldad humana, Szifr\u00f3n no se arriesga y pretende pasar al siguiente tema. Sin embargo, podr\u00edamos pensar que podr\u00eda ser una cuesti\u00f3n de agilidad y ritmo. Como bien dice Robert McKee, \u201cEn una historia bien contada, la progresi\u00f3n de escenas y secuencias acelera la medici\u00f3n. Al acercarnos a los cl\u00edmax de los actos nos aprovechamos del ritmo y del tempo para acortar progresivamente las escenas a la vez que la actividad en ellas gana m\u00e1s y m\u00e1s rapidez\u201d[5]<\/strong><\/a> <\/em>a lo que incluye que \u201cLa repetici\u00f3n es enemiga del ritmo\u201d. Relatos Salvajes <\/em>utiliza el ritmo para mantener la pel\u00edcula, como conjunto, en un nivel de energ\u00eda alto. Continuamente se va renovando con cada historia, al ser las tramas m\u00e1s cortas que en un largometraje, cada escena es m\u00e1s intensa por la reducci\u00f3n y la necesidad de la fluidez en la narraci\u00f3n. \u201cEl cortometraje procede de una manera m\u00e1s simplificada y es potencialmente m\u00e1s libre (\u2026) el protagonista puede ser complejo, pero necesariamente se nos ha de revelar en la acci\u00f3n (\u2026) no hay tiempo para el tipo de pausas, tan a menudo utilizadas en el largometraje, para la construcci\u00f3n y desarrollo del protagonista.[6]<\/a><\/strong><\/em><\/p>\n

En los largometrajes el tiempo se maneja de manera diferente, por lo que el corto ayuda a Szifr\u00f3n a expresar lo que quer\u00eda. El ritmo es un elemento fundamental en la cinta, est\u00e1 utilizado de tal forma que obliga al espectador a mantenerse despierto y dejarse impactar. Esas emociones en la audiencia se traducir\u00e1n en dos factores imprescindibles de la pel\u00edcula: el impacto y la tensi\u00f3n.<\/p>\n

Por ello en este film se cuidan hasta las transiciones, entre un relato y otro no hay ning\u00fan nexo o t\u00edtulo. Para Almod\u00f3var, esto implica que funcionen como unidad: \u201ctodos tienen el mismo aliento, y por eso est\u00e1 bien que no haya carteles bautizando cada historia y separ\u00e1ndolas (…) todas tienen la misma mala leche\u201d<\/em>[7]<\/sup><\/strong><\/sup><\/em><\/a>. Al final de cada historia, simplemente se hace un corte a negro que nos deja el tiempo justo para asimilar que lo que est\u00e1bamos viendo termin\u00f3 y mientras comenzamos a reflexionar sobre ello, aparece la siguiente.<\/p>\n

Otra importante caracter\u00edstica de la obra es el g\u00e9nero, suele ser clasificada como comedia de humor negro y esto juega mucho a su favor, pero tambi\u00e9n en contra. Por un lado, los di\u00e1logos en clave de humor para tratar situaciones dram\u00e1ticas o violentas, ayudan a la fluidez del conjunto de relatos y facilitan la complicidad con el espectador. Es curiosa la relaci\u00f3n que tiene este aspecto de la pel\u00edcula con Pulp Fiction <\/em>(Quentin Tarantino, 1994), en la que la violencia y el exceso son tratados con naturalidad, frescura y humor. La palabra es iron\u00eda, hay una \u201crelaci\u00f3n que mantienen lenguaje y muerte (carnicer\u00eda o asesinato)\u2026el efecto de parodia reside en un primer tiempo en la capacidad de los actores para jugar con las palabras, lo mismo sucede con las im\u00e1genes de violencia.\u201d[8]<\/sup><\/strong><\/sup><\/a>. <\/em>En las dos cintas podemos encontrar el juego de la iron\u00eda con la violencia, lo que nos lleva al tratamiento del bien y el mal, lo correcto y lo incorrecto; cuando se trata la iron\u00eda, se maneja un valor que no es positivo, ni negativo, sino que oscila entre ambos.<\/p>\n

\u201c\u201cPero este c\u00f3ctel de cine negro\u201chilarante, surreal e impactante\u201d no se limita a ser un mero pastiche de pel\u00edculas de g\u00e9nero sino que, como se\u00f1ala Geoffrey O\u00b4Brien[9]<\/sup><\/strong><\/sup><\/a>, no es ni un nuevo cine negro ni una parodia de \u00e9ste, tan s\u00f3lo \u201cun paseo guiado por un parque tem\u00e1tico infernal decorado con detritus culturales\u201d\u201d[10]<\/sup><\/strong><\/sup><\/a> <\/em>recoge Paco Gisbert en su an\u00e1lisis de Pulp Fiction. <\/em>Parece tambi\u00e9n hablar de Relatos Salvajes,<\/em> con permiso de Tarantino, aunque se deber\u00eda sustituir el t\u00e9rmino \u201cdetritus culturales\u201d por \u201cdetritus sociales\u201d, ya que esta \u00faltima se utiliza un mundo m\u00e1s real. Aunque sea realidad aumentada y exagerada, los conflictos de los personajes se muestran como los frutos de lo m\u00e1s cruel de la sociedad. Mientras, en Pulp Fiction <\/em>el mundo creado parte de la cultura televisiva norteamericana y es veros\u00edmil, pero aceptando algunos c\u00f3digos como que se practique la violencia a plena luz del d\u00eda en la calle o que durante toda la cinta, la presencia de la polic\u00eda, en una ciudad como Los \u00c1ngeles, sea pr\u00e1cticamente nula. Ambas pel\u00edculas no son realistas, pero s\u00ed veros\u00edmiles; se acepta un c\u00f3digo, distinto para cada film, y tiene que ver principalmente con la cultura de los pa\u00edses de procedencia.<\/p>\n

Es crucial recordar que la estructura de ambos filmes tambi\u00e9n es similar. La cinta de Tarantino est\u00e1 fragmentada en historias cortas relacionadas entre s\u00ed por los personajes y las tramas que se entrecruzan. Ambas tienen un formato que funciona como un collage capaz de dar agilidad y que es ideal para el tipo de escenas que nos muestran. La violencia, tratada de forma ir\u00f3nica en las dos cintas, ayuda a la fragmentaci\u00f3n, ya que tiene tanta fuerza que compone una unidad en s\u00ed misma y queda asilada del resto. Sin embargo, hay una diferencia fundamental entre las dos pel\u00edculas y es que en Pulp Fiction<\/em> nos ense\u00f1a la vida de un grupo de mafiosos que enreda sus asuntos en una ciudad determinada. Mientras que en Relatos Salvajes<\/em> hay una gran diversidad de personajes y situaciones, lo que le da universalidad. Esto nos hace ver la violencia de otra manera, ya que la estamos presenciando en la cotidianeidad.<\/em><\/p>\n

Precisamente, la cinta ha generado pol\u00e9mica en algunas ocasiones por el tratamiento de la violencia. A veces, esta es la protagonista y algunos abogan que se nos est\u00e1 mostrando c\u00f3mo fundamento de la naturaleza humana. \u201cLa impresi\u00f3n de que no se puede escapar a la violencia no es sino m\u00e1s fuerte: cuando la violencia estalla es m\u00e1s intensa que nunca porque uno se da cuenta de que el juego no val\u00eda la pena. Y que no hay nada, estrictamente nada a lo que agarrarse\u201d[11]<\/strong><\/a>. <\/em>Pero en Relatos Salvajes<\/em> s\u00ed que tenemos a lo que agarrarnos, porque en estas historias encontramos el salvajismo justificado. El protagonista siente placer ante la respuesta a la agresi\u00f3n y el espectador con \u00e9l. Nos sentimos atra\u00eddos porque alberga aquello que nosotros reprimimos. No obstante, no es extra\u00f1o encontrarnos con opiniones que tachan de gratuito y \u00a0negativo tanto exceso, un ejemplo podr\u00eda ser Macho dominante, <\/em>el relato m\u00e1s brutal de todos. Por un lado, Cholakian argumenta que \u201cLa pel\u00edcula retrata algunas formas de violencia de las que son parte sujetos de clase media alta y esencialmente de grandes ciudades (\u2026), vistos exclusivamente desde el punto de vista de un sujeto urbano cargado con los preconceptos propios de su sector social\u201d[12]<\/strong><\/a>. <\/em>Sin embargo, Mart\u00edn Appiolaza defiende la cinta, \u201cUn m\u00e9rito de la pel\u00edcula es que no tiene bajada de l\u00ednea ni tampoco muchas concesiones. (\u2026) cuenta c\u00f3mo se ejercen distintos tipos de violencia m\u00e1s estructurales y desencadenan otras formas de violencia directa. (\u2026) Cuenta sobre las formas de violencia del poder y de los poderosos. Sal\u00ed del cine con la idea de que la violencia es una consecuencia, pero el tema de la pel\u00edcula es la desigualdad que despierta reacciones violentas.(\u2026) La pel\u00edcula juega con esa contradicci\u00f3n: los argentinos nos quejamos de la violencia, pero todo el tiempo estamos ejerciendo violencia, reproduciendo violencia, festejando la violencia\u201d[13]<\/strong><\/a><\/em>.<\/p>\n

Lo que est\u00e1 claro es que dif\u00edcilmente podemos mostrarnos indiferentes ante una antolog\u00eda como Relatos Salvajes, <\/em>dado que nos ense\u00f1a aquello que estamos acostumbrados a vivir, pero con un final alternativo, con una soluci\u00f3n que nosotros en nuestra cotidianeidad no nos llegamos a plantear. Todo esto, se presenta en una estructura que hace que el ritmo no descienda y no perdamos nuestra atenci\u00f3n, en la que el impacto nos golpea hasta darnos cuenta de la universalidad de la cinta. Dami\u00e1n Szifr\u00f3n acert\u00f3 aprovechando las caracter\u00edsticas del cortometraje para transmitirnos su idea, haciendo funcionar\u00a0 cada relato de forma independiente y, a la vez, como conjunto.<\/p>\n

 <\/p>\n

BIBLIOGRAF\u00cdA:<\/p>\n

COOPER, Pat y DANCYGER, Ken. <\/em>El gui\u00f3n de cortometraje.<\/em> IORTV. Madrid, 2002.<\/p>\n

GISBERT, Paco. Gu\u00eda para\u00a0 ver y analizar Pulp Fiction<\/em>. Ed: Octaedro. Barcelona, 2002.<\/p>\n

MCKEE, Robert: El gui\u00f3n. Story<\/em>. Ed: Albaminus. Barcelona, 2013 (1997).<\/p>\n

MONGUIN, Oliver. Violencia y cine contempor\u00e1neo. Ensayo sobre \u00e9tica e imagen<\/em>. Ed. Paid\u00f3s. Buenos Aires, 1997.<\/p>\n

URBANCZYK, M., Hern\u00e1ndez, Y. F. Diciembre de 2012. Narrativas de violencia y miedo en los cortometrajes universitarios<\/em>. Palabra Clave 15 (3), 594-618.<\/p>\n

 <\/p>\n

WEBGRAF\u00cdA:<\/p>\n

http:\/\/www.eltribuno.info\/relatos-salvajes-seis-historias-que-transitan-la-cordura-la-total-locura-n433090<\/a> (\u00faltima consulta 25\/4\/2015. 18:06)<\/p>\n

http:\/\/www.lacapital.com.ar\/escenario\/Relatos-salvajes-el-fenomeno-que-invita-al-debate-social-20140907-0004.html<\/a> (\u00faltima consulta 25\/04\/2015. 18:20)<\/p>\n

https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=3rNEtODMSAQ<\/a> (\u00faltima consulta 27\/04\/2015. 17:00)<\/p>\n

 <\/p>\n

https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=ELrgFRbqAZo<\/a> (\u00faltima consulta 27\/04\/2015. 17:30)<\/p>\n

http:\/\/www.hacerselacritica.com\/una-pelicula-de-mierda-algunas-consideraciones-sobre-relatos-salvajes-de-damian-szifron-por-gustavo-f-gros\/<\/a> (\u00faltima consulta 15\/05\/2015. 12:15)<\/p>\n

http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Cuentos_asombrosos<\/a> (\u00faltima consulta 15\/05\/2015. 12:40)<\/p>\n

 <\/p>\n

Cristina Rodr\u00edguez Cejas<\/strong>, 2015<\/strong><\/p>\n


<\/p>\n
\n
\n

[1]<\/a> Productora espa\u00f1ola fundada en 1985 por los hermanos Pedro Almod\u00f3var y Agust\u00edn Almod\u00f3var.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[2]<\/a> Marita Sim\u00f3n (10 agosto\/2014) \u201cRelatos salvajes\u201d, seis historias que transitan desde la cordura a la total locura<\/em>. Entrevista a Dami\u00e1n Szifr\u00f3n. El Tribuno.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[3]<\/a> Rueda de prensa Festival de San Sebasti\u00e1n en septiembre de 2014 y Entrevista\u00a0 de Hugo Zapata para la televisi\u00f3n argentina en agosto de 2014.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[4]<\/a> Cuentos Asombrosos <\/em>(Amazing Stories) <\/em>es una serie televisiva dirigida por Steven entre el 1985 y 1987 de la NBC.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[5]<\/a> MCKEE, ROBERT: El gui\u00f3n. Story.<\/em> Albaminus. Barcelona:2013. <\/em>p\u00e1g. 353.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[6]<\/a> COOPER, PAT y DANCYGER, KEN. <\/em>El gui\u00f3n de cortometraje.<\/em> IORTV. Madrid, 2002. P\u00e1g 13.<\/em><\/p>\n

 <\/p>\n<\/div>\n

\n

[7]<\/sup><\/sup><\/a> ALMOD\u00d3VAR, Pedro. Rueda de prensa Festival de San Sebasti\u00e1n<\/em> en septiembre de 2014.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[8]<\/sup><\/sup><\/a> MORGAN, Olivier Violencia y cine contempor\u00e1neo. Ensayo sobre \u00e9tica e imagen<\/em>. Paid\u00f3s. Buenos Aires: 1997. P\u00e1g 43.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[9]<\/sup><\/sup><\/a> Geoffrey O\u00b4Brien: Famoso cr\u00edtico y poeta neoyorquino. <\/em>Pulp Fantastic. Quentin Tarantino\u00b4s Pulp Fiction. <\/em>Filmmaker Magazine.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[10]<\/sup><\/sup><\/a> GISBERT, PACO. Gu\u00eda para\u00a0 ver y analizar Pulp Fiction<\/em>. Octaedro. Barcelona: 2002. P\u00e1g 78.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[11]<\/a> MORGAN, Olivier Violencia y cine contempor\u00e1neo. Ensayo sobre \u00e9tica e imagen<\/em>. Paid\u00f3s. Buenos Aires: 1997. P\u00e1g 43.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[12]<\/a> CHOLAKIAN, Daniel. Relatos Salvajes, el fen\u00f3meno que invita al debate social.<\/em> La Capital.<\/p>\n<\/div>\n

\n

[13]<\/a> APPIOLAZA, Mart\u00edn. Relatos Salvajes, el fen\u00f3meno que invita al debate social.<\/em> La Capital.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Rese\u00f1a de Cristina Rodr\u00edguez Cejas Relatos Salvajes es una pel\u00edcula, dirigida y escrita por el argentino Dami\u00e1n Szifr\u00f3n, que se estren\u00f3 en Festival de Cannes en 2014. Producida por Kramer & Sigman Films \u00a0(Argentina) y El Deseo[1] (Espa\u00f1a), se trata de una recolecci\u00f3n de seis intensos e impactantes cortos, cuya \u00fanica conexi\u00f3n es el tema. Cada relato nos trasportar\u00e1 a una situaci\u00f3n distinta, nos contar\u00e1 una problem\u00e1tica real de la vida d\u00e1ndonos una respuesta inesperada y\u00a0 haci\u00e9ndonos sentir el conflicto de cada personaje. La primera historia es coral, ya que la protagonizan los pasajeros de un avi\u00f3n, que tienen en\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":109,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0},"categories":[77],"tags":[],"blocksy_meta":{"styles_descriptor":{"styles":{"desktop":"","tablet":"","mobile":""},"google_fonts":[],"version":4}},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126484"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/users\/109"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=126484"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126484\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":126485,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126484\/revisions\/126485"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=126484"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=126484"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=126484"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}