{"id":126586,"date":"2020-12-29T20:13:17","date_gmt":"2020-12-29T19:13:17","guid":{"rendered":"http:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/?p=126586"},"modified":"2020-12-29T20:13:24","modified_gmt":"2020-12-29T19:13:24","slug":"los-muertos-lisandro-alonso-2004","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/2020\/12\/29\/126586","title":{"rendered":"Los muertos (Lisandro Alonso, 2004)"},"content":{"rendered":"<p>Rese\u00f1a de\u00a0<strong>Patricia Fern\u00e1ndez:<\/strong><\/p>\n<p><em>Los muertos<\/em>, pel\u00edcula escrita y dirigida en 2004 por el cineasta argentino Lisandro Alonso. La obra, se centra en el personaje de Argentino Vargas, presidiario de 56 a\u00f1os que acaba de cumplir condena supuestamente por asesinar a sus hermanos en la c\u00e1rcel de Corrientes. La trama no desvela como se produjo ese hecho, una inc\u00f3gnita que mantiene el espectador durante todo el largometraje. Una vez obtenida la libertad, el protagonista se centra en localizar el paradero donde se encuentra su hija, de la que tambi\u00e9n, poca informaci\u00f3n se le da al espectador. En el transcurso de su b\u00fasqueda, Argentino Vargas dar\u00e1 a conocer personajes fugaces de poca relevancia, como son: un panadero, un tendero, un pescador, una prostituta&#8230; pero que en el conjunto conforman una especia de carrera de relevos en la que cada uno juega un papel determinado que ir\u00e1 esbozando el camino a su destino.<\/p>\n<p>La gama de tonos verdes permanece en la mayor\u00eda de las escenas provocando en el espectador sensaciones, emociones&#8230; durante el desarrollo del filme. La m\u00fasica, pr\u00e1cticamente se basa en sonido ambiental, exceptuando el inicio y fin del\u00a0largometraje\u00a0d\u00f3nde \u00e9l director recurre a la banda sonora de Flor Maleva, m\u00fasica electr\u00f3nica. Los productores son Ilse Hughan y Marianne Slor, en cuanto al montaje, destaca Ezquiel Borovinsky y el propio director, Lisandro Alonso. Y, por \u00faltimo, la bella fotograf\u00eda, muy destacada en la pel\u00edcula, de Cobi Migliora.<\/p>\n<p>Ha sido premiada cinco veces en el; Festival de Karloy Vary (Premio C\u00e1mara independiente); Festival de Toronto (Secci\u00f3n Oficial); Festival de Yereban (Premio Especial del Jurado); Festival de Lima (Premio del Jurado); y el Festival Internacional de Cine Viennale (Premio Especial y Premio FIPRESCI).<\/p>\n<p>Lisandro Alonso, un \u201cimprescindible\u201d del llamado \u2018nuevo cine argentino\u2019<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn1\">[1]<\/a>. Tanto cr\u00edticos como el p\u00fablico de festivales, mostraron una gran admiraci\u00f3n por sus obras, caracterizadas por un naturalismo hipn\u00f3tico como ocurre en\u00a0<em>La libertad<\/em>(2001) o\u00a0<em>Los muertos<\/em>. Este \u00faltimo filme, se distingue por un ritmo contemplativo y sosegado, tomas largas que revelan distintos planos de realidad y personajes de quienes sabemos poco y que parecen cumplir un destino.<\/p>\n<p>Cuando sale de la c\u00e1rcel, Vargas es un desconocido. El guionista, no considera relevante dar detalles de su vida, envolvi\u00e9ndolo en un halo de misterio.Vargas inicia su andadura cumpliendo met\u00f3dicamente con ciertos requisitos, lo que le lleva a presentarse delante de diferentes situaciones interactuando con personas de a pie para obtener el fin que persigue. Parco en palabras, resulta curiosa la respuesta de Vargas: \u201c<em>no s\u00e9, no me acuerdo\u201d<\/em>\u00a0<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn2\">[2]<\/a>a quien le da la canoa, ni pregunt\u00e1ndole directamente, se desvelan aspectos de su identidad. El director s\u00f3lo responde a los \u201cc\u00f3mo\u201d, proporcionando cierta informaci\u00f3n sobre c\u00f3mo es la vida del expresidiario. Sin embargo, no ofrece la respuesta a las cuestiones que van apareciendo a lo largo de la pel\u00edcula. Lisandro Alonso, justifica su postura diciendo: \u201c<em>A m\u00ed me gusta que quede todo abierto, porque veo que suele ser muy habitual el tener que darle una explicaci\u00f3n a una imagen o a una situaci\u00f3n. Me parece que, al ser m\u00e1s abierto, uno puede cubrir m\u00e1s l\u00edneas de pensamiento, le da m\u00e1s posibilidades al espectador. De todas formas, yo creo que el espectador de hoy es bastante avanzado, enseguida reconoce indicios, zonas, lugares. Sabe de qu\u00e9 trata y por donde va la historia, no es un espectador primerizo. Hoy por hoy, hay dos o tres tipos de cines. Uno es el cine de Hollywood que ya se sabe por donde pasa. Luego hay otro tipo de cine que tiene otro pensamiento, digamos m\u00e1s activo<\/em>\u201d.<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn3\">[3]<\/a><\/p>\n<p>Abundan las escenas en exteriores, el director nos muestra a Argentino Vargas, en el patio de la c\u00e1rcel, sobre una camioneta atravesando un camino selv\u00e1tico, de paso por un cementerio, navegando en canoa sobre aguas esmeraldas&#8230; Es sobresaliente se\u00f1alar la temporalidad de las escenas, como la cr\u00e9dula ilusi\u00f3n que nace en el espectador esperando una respuesta. Es dif\u00edcil empatizar con el protagonista, pues apenas habla de su vida, no se muestra ni da a conocer nada m\u00e1s all\u00e1 de lo que se puede ver.\u00a0Al igual que a Albert Serra, el cine de Lisandro es definido por gran parte de sus espectadores como \u201cSlow cinema\u201d. Sin embargo, el director del filme defendi\u00f3 en una entrevista: &#8211;\u00a0<em>\u201cEntiendo que no tiene un ritmo como el que podemos ver en cualquier serie o pel\u00edculas de Netflix, &#8230;una historia corta. Para ellos la historia del cine empieza con Tarantino. Pero s\u00ed, entiendo a lo que van, a que tienen planos y un ritmo contemplativo. No me lo tomo como algo despectivo o un ataque personal. A alguien se le ocurri\u00f3 poner eso para vender alguna entrada m\u00e1s en su ciclo, nada m\u00e1s.\u201d<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn4\"><strong>[4]<\/strong><\/a><\/em><\/p>\n<p>El color y el cine van de la mano, una herramienta est\u00e9tica que afecta a la narraci\u00f3n influye en la ambientaci\u00f3n aportando una serie de connotaciones. El decantarse por una gama de colores, influye en la forma en que se cuenta la historia y produce ciertas emociones en el espectador al crear estados de \u00e1nimo y una atmosfera determinada. No es nada novedoso, en la historia del cine ya se contaba con los filtros de color.<\/p>\n<p>En este largometraje de Lisandro Alonso, el cromatismo de la imagen est\u00e1 protagonizado por el verde.\u00a0<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn5\">[5]<\/a>Nada m\u00e1s comenzar la obra, se aprecia una selva repleta de \u00e1rboles y plantas vestidas de un color vivo, permiten teletransportarnos a la pen\u00ednsula de Corrientes, al norte de Buenos Aires. Tras esta primera escena, interrumpe el transcurso de la pel\u00edcula, un pantallazo en un verde billar, donde el tiempo en un principio se vislumbra eterno. Treinta segundos, es el intervalo que sucede entre la sorpresa inicial a la consciencia de percibirlo uno mismo como una oportunidad de reflexi\u00f3n brindada por el director.<\/p>\n<p>Alonso poetiza el cine.\u00a0\u00a0Apuesta por la imagen, el sonido, restando importancia a lo verbal, dice desconfiar de las palabras.<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn6\">[6]<\/a><\/p>\n<p>A continuaci\u00f3n, se muestra la figura de Vargas en la prisi\u00f3n, donde la mayor\u00eda de las escenas transcurren en el exterior. El escenario es b\u00e1sicamente la propia naturaleza.<\/p>\n<p>Para un escritor como Zola, el m\u00e1s emblem\u00e1tico de los naturalistas,\u00a0<em>\u201cla persona est\u00e1 determinada por el medio\u201d y \u201cla descripci\u00f3n del medio est\u00e1 al servicio del personaje<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn7\"><strong>[7]<\/strong><\/a>\u201d<\/em>.\u00a0Lisandro Alonso, utiliza como canal el paisaje para hacernos llegar el mensaje de esperanza y vida futura. Justo cuando el personaje abandona la prisi\u00f3n, tras cumplir la condena, y se aleja lentamente en una camioneta, aparece un abanico que abarca todos los tonos verdosos que conforman un paisaje selv\u00e1tico. Esto sugiere la libertad, el sosiego de lo que est\u00e1 por llegar, un nuevo comienzo y la esperanza de encontrar a su hija.<\/p>\n<p>Vargas explic\u00f3 en una entrevista:\u00a0<em>\u201c<\/em><em>a veces aprendemos m\u00e1s de la naturaleza que del personaje que la recorre. Se puede saber m\u00e1s del personaje a trav\u00e9s del entorno en el que vive. Generalmente escojo lugares donde la naturaleza es la protagonista\u201d.<a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftn8\"><strong>[8]<\/strong><\/a><\/em><\/p>\n<p>El uso visual del paisaje es muy destacado en la fotograf\u00eda de sus pel\u00edculas, desde la nieve de\u00a0<em>Liverpool,<\/em>\u00a0a la selva de\u00a0<em>Los Muertos<\/em>\u00a0o el cielo estrellado de\u00a0<em>Jauja.<\/em><\/p>\n<p>Lisandro Alonso, otorga al espectador la oportunidad de crear e incluso llegar a imaginar aspectos que nunca acaban de definirse. La importancia del color verde se presenta a lo largo de la pel\u00edcula. Un elemento que preside los acontecimientos m\u00e1s destacados, proporcionando una dosis de serenidad e ilusi\u00f3n.<\/p>\n<p>El color verde tambi\u00e9n puede tener un significado negativo, como es el caso de la muerte y el horror. Dos conceptos que se asocian; por un lado, la muerte al t\u00edtulo de la pel\u00edcula\u00a0<em>Los Muertos;\u00a0<\/em>y por otro, el horror que desprende Argentino Vargas al matar y destripar a sangre fr\u00eda a una cabra.<\/p>\n<p>Por todo ello, la pel\u00edcula sit\u00faa a Lisandro Alonso como uno de los grandes talentos del cine joven argentino<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">BIBLIOGRAF\u00cdA<\/span><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p>AGUILAR, GONZALO.\u00a0<em>Otros mundos. Un ensayo sobre el nuevo cine argentino.<\/em>\u00a0Editorial Santiago Arcos, Buenos Aires, 2010.<\/p>\n<p>ANDERMANN, JENS.\u00a0<em>La imagen lim\u00edtrofe: naturaleza, econom\u00eda y pol\u00edtica en dos filmes de Lisandro Alonso<\/em>, En Estudios, Vol. 15, N\u00ba 30, pp. 279-304, Birkbeck College, Universidad de Londres, 2007.<\/p>\n<p>ANDERMANN, JENS y FERN\u00c1NDEZ BRAVO, \u00c1.\u00a0<em>La escena y la pantalla. Cine contempor\u00e1neo y el retorno de lo real,<\/em>Ediciones Colihue, Buenos Aires, 2013.<\/p>\n<p>AUMONT, JACQUES.; BERGALA, ALAIN.; MARIE, MICHEL.; VERNET, MARC.\u00a0<em>Est\u00e9tica del cine.\u00a0<\/em>Editorial Paid\u00f3s<em>,\u00a0<\/em>Barcelona, 1995.<\/p>\n<p>BARTHES, ROLAND.\u00a0<em>El efecto de lo real, en El susurro del lenguaje<\/em>. Editorial Paid\u00f3s, Barcelona, 1994.<\/p>\n<p>BECEYRO, RAUL., FILIPPELLI, RAFAEL., OUBI\u00d1A, DAVID. y PAULS, ALAN.\u00a0<em>Est\u00e9tica del cine, nuevos realismos, representaci\u00f3n<\/em>. En Punto de Vista, N\u00ba 67, pp. 1-9. Vista Punto de Vista Editorial, Bogot\u00e1, 2000.<\/p>\n<p>CASADEMONT, S. Rafael. Entrevista a Lisandro Alonso: \u201cCreo que puedo aprender m\u00e1s de las personas distanci\u00e1ndome de ellas\u201d. Revista Mutaciones. Caim\u00e1n Ediciones. Espa\u00f1a, 2019.<\/p>\n<p>KLINGER, Gabe.\u00a0<em>Lisandro Alonso, Mostly in His Own Words<\/em>. En Senses of Cinema, N\u00ba 36, Melbourne, 2005.<\/p>\n<p>MORENO, M. VICTOR MANUEL.\u00a0<em>Psicolog\u00eda del Color y la Forma.\u00a0<\/em>Licenciatura en Dise\u00f1o Gr\u00e1fico. Universidad de Londres, Reino Unido, 2012.<\/p>\n<p>OUBI\u00d1A, DAVID.\u00a0<em>Las huellas del pie: riesgos y desaf\u00edos del cine argentino contempor\u00e1neo.\u00a0<\/em>La escena y la pantalla. Cine contempor\u00e1neo y el retorno de lo real. Consejo Nacional de Investigaciones Cient\u00edficas y T\u00e9cnicas. Ediciones Colihue, Buenos Aires, 2013.<\/p>\n<p>PALMA, JAVIER.\u00a0<em>Clases y culturas populares en el \u2018realismo\u2019 y el \u2018naturalismo\u2019 del nuevo cine argentino: entre el miserabilismo, el neo-populismo y la fascinaci\u00f3n distante.\u00a0<\/em>En XI Jornadas Nacionales de Investigadores en Comunicaci\u00f3n, Mendoza, octubre, 2007.<\/p>\n<p>PHILIPPE, HAMON.\u00a0<em>Introducci\u00f3n al an\u00e1lisis de los descriptivo.\u00a0<\/em>Zola, el m\u00e1s emblem\u00e1tico de los naturalistas, \u201c<em>la persona est\u00e1 determinada por el medio\u201d y \u201cla descripci\u00f3n del medio est\u00e1 al servicio del personaje<\/em>\u201d. Hamon, 1991.<\/p>\n<p>SANTILL\u00c1N, Sebasti\u00e1n.\u00a0<em>Lisandro Alonso director de Los Muertos: \u201cEl espectador de hoy es bastante avanzado\u201d.<\/em>Revista de cine Mabuse. Editor Jorge Morales. Chile, 2005.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">WEBGRAF\u00cdA<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>CASADEMONT, S. Rafael. Entrevista a Lisandro Alonso: \u201cCreo que puedo aprender m\u00e1s de las personas distanci\u00e1ndome de ellas\u201d. Revista Mutaciones. Caim\u00e1n Ediciones. Espa\u00f1a, 2019. Recuperado de:\u00a0<a href=\"https:\/\/revistamutaciones.com\/entrevista-lisandro-alonso-eureka-margenes\/\">https:\/\/revistamutaciones.com\/entrevista-lisandro-alonso-eureka-margenes\/<\/a>. Consultado [4\/12\/2020].<\/p>\n<p>FONTANA, P.\u00a0<em>Lisandro Alonso. La aventura de salir de uno mismo<\/em>, en: Otra Parte. Revista de letras y artes, N\u00ba 19, Mecenazgo Cultural, Buenos Aires, verano 2009-2010.<\/p>\n<p>Recuperado de:\u00a0<a href=\"https:\/\/www.revistaotraparte.com\/n%c2%ba-19-verano-2009-2010\/lisandro-alonso-la-aventura-de-salir-de-uno-mismo\">https:\/\/www.revistaotraparte.com\/n%c2%ba-19-verano-2009-2010\/lisandro-alonso-la-aventura-de-salir-de-uno-mismo<\/a><span style=\"text-decoration: underline;\">.<\/span>\u00a0Consultado [11\/12\/2020].<\/p>\n<p>GALLI. Am\u00e9lie.\u00a0<em>Lisandro Alonso: pr\u00e9sentation de \u00abLiverpool\u00bb de Lisandro Alonso<\/em><\/p>\n<p><em>En pr\u00e9sence du cin\u00e9aste.\u00a0<\/em>Centre Pompidou, Paris, 2013. Recuperado de:\u00a0<a href=\"https:\/\/www.centrepompidou.fr\/es\/ressources\/media\/xVrW39X\">https:\/\/www.centrepompidou.fr\/es\/ressources\/media\/xVrW39X<\/a>.\u00a0Consultado [9\/12\/2020].<\/p>\n<p>KLINGER, Gabe.\u00a0<em>Lisandro Alonso, Mostly in His Own Words<\/em>.\u00a0En Senses of Cinema, N\u00ba 36, Melbourne, 2005. Recuperado de:\u00a0<a href=\"http:\/\/sensesofcinema.com\/2005\/conversations-with-filmmakers-36\/lisandro_alonso\/\">http:\/\/sensesofcinema.com\/2005\/conversations-with-filmmakers-36\/lisandro_alonso\/<\/a>. Consultado [9\/12\/2020].<\/p>\n<p>PRIVIDERA. Nicol\u00e1s. Art\u00edculo:\u00a0<em>Los Muertos.<\/em>\u00a0Dirigida por Lisandro Alonso con Argentino Vargas. Cineismo.com. Argentina, 2004. Recuperado de:\u00a0\u00a0<a href=\"https:\/\/www.cineismo.com\/criticas\/muertos-los.htm\">https:\/\/www.cineismo.com\/criticas\/muertos-los.htm<\/a>. Consultado [17\/12\/2020].<\/p>\n<p>SANTILL\u00c1N, Sebasti\u00e1n.\u00a0<em>Lisandro Alonso director de Los Muertos: \u201cEl espectador de hoy es bastante avanzado\u201d.<\/em>Revista de cine Mabuse. Editor Jorge Morales. Chile, 2005. Recuperado de:\u00a0\u00a0<a href=\"https:\/\/www.mabuse.cl\/entrevista.php?id=69659\">https:\/\/www.mabuse.cl\/entrevista.php?id=69659<\/a>. Consultado [11\/12\/2020].<\/p>\n<p>XC\u00c8NTRIX.\u00a0<em>Paraula d\u2019autor: Lisandro Alonso: Los Muertos.\u00a0<\/em>Lisandro Alonso presenta su trabajo\u00a0<em>Los Muertos<\/em>, incluido en el Archivo Xc\u00e8ntric, El cinema del CCCB. Espa\u00f1a, 2011.\u00a0\u00a0Recuperado de:\u00a0<a href=\"http:\/\/xcentric.cccb.org\/es\/cataleg\/fitxa\/paraula-dautor-lisandro-alonso-los-muertos\/225225\">http:\/\/xcentric.cccb.org\/es\/cataleg\/fitxa\/paraula-dautor-lisandro-alonso-los-muertos\/225225<\/a>.\u00a0Consultado [4\/12\/2020].<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Patricia Fern\u00e1ndez<\/strong>, 2020.<\/p>\n<div><br clear=\"all\" \/><\/p>\n<hr align=\"left\" size=\"1\" width=\"33%\" \/>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref1\">[1]<\/a>\u00a0AGUILAR, GONZALO.\u00a0<em>Otros mundos. Un ensayo sobre el nuevo cine argentino.<\/em>\u00a0Editorial Santiago Arcos, Buenos Aires, 2010. P\u00e1g. 64-66.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref2\">[2]<\/a>\u00a0Escena de\u00a0<em>Los Muertos<\/em>, 2004. Respuesta del protagonista Argentino Vargas, a un pescador cuando este, sorprendido, le dice que se ha enterado de que estuvo preso. Escena desarrollada en el minuto 32.35 del filme.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref3\">[3]<\/a>\u00a0SANTILL\u00c1N, SEBASTI\u00c1N.\u00a0<em>Lisandro Alonso director de Los Muertos: \u201cEl espectador de hoy es bastante avanzado\u201d.<\/em>\u00a0Revista de cine Mabuse. Editor Jorge Morales. Chile, 2005.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref4\">[4]<\/a>\u00a0CASADEMONT, S. RAFAEL. Entrevista a Lisandro Alonso: \u201cCreo que puedo aprender m\u00e1s de las personas distanci\u00e1ndome de ellas\u201d. Revista Mutaciones. Caim\u00e1n Ediciones. Espa\u00f1a. 2019.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref5\">[5]<\/a>\u00a0MORENO, M. VICTOR MANUEL.\u00a0<em>Psicolog\u00eda del Color y la Forma.\u00a0<\/em>Licenciatura en Dise\u00f1o Gr\u00e1fico. Universidad de Londres, Reino Unido, 2012.\u00a0P\u00e1g 32.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref6\">[6]<\/a>\u00a0\u201cI was always interested in what was outside of the city. The people, they\u2019re more elemental, more pure, less complicated. They talk less. I have little faith in words. I think humans hide themselves with words\u201d, afirma el director en una entrevista (Klinger, 2005).\u00a0Para Alonso, hay una relaci\u00f3n entre las zonas que elige para filmar y la ausencia de di\u00e1logos en sus pel\u00edculas.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref7\">[7]<\/a>\u00a0Zola, el m\u00e1s emblem\u00e1tico de los naturalistas, \u201c<em>la persona est\u00e1 determinada por el medio\u201d y \u201cla descripci\u00f3n del medio est\u00e1 al servicio del personaje<\/em>\u201d. Hamon, 1991, P\u00e1g. 40.<\/p>\n<\/div>\n<div>\n<p><a title=\"\" href=\"applewebdata:\/\/79619D80-B424-497F-9D07-8CB66D8871C6#_ftnref8\">[8]<\/a>\u00a0CASADEMONT, S. RAFAEL. Entrevista a Lisandro Alonso: \u201cCreo que puedo aprender m\u00e1s de las personas distanci\u00e1ndome de ellas\u201d. Revista Mutaciones. Caim\u00e1n Ediciones. Espa\u00f1a. 19\/12\/2019.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Rese\u00f1a de\u00a0Patricia Fern\u00e1ndez: Los muertos, pel\u00edcula escrita y dirigida en 2004 por el cineasta argentino Lisandro Alonso. La obra, se centra en el personaje de Argentino Vargas, presidiario de 56 a\u00f1os que acaba de cumplir condena supuestamente por asesinar a sus hermanos en la c\u00e1rcel de Corrientes. La trama no desvela como se produjo ese hecho, una inc\u00f3gnita que mantiene el espectador durante todo el largometraje. Una vez obtenida la libertad, el protagonista se centra en localizar el paradero donde se encuentra su hija, de la que tambi\u00e9n, poca informaci\u00f3n se le da al espectador. En el transcurso de su\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":109,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0},"categories":[77],"tags":[],"blocksy_meta":{"styles_descriptor":{"styles":{"desktop":"","tablet":"","mobile":""},"google_fonts":[],"version":4}},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126586"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/users\/109"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=126586"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126586\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":126588,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/126586\/revisions\/126588"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=126586"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=126586"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.madrimasd.org\/blogs\/imagen_cine_comunicacion_audiovisual\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=126586"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}