Los otros (Alejandro Amenábar, 2001)

Reseña escrita por Laura Mínguez: Los Otros, Alejandro Amenábar   Ganadora de 8 premios Goya en el año 2001, que incluyen los de mejor película y mejor director, la tercera película del director Alejandro Amenábar supuso un gran avance en su carrera, al adentrarse en una nueva temática y trabajar con actores de habla inglesa. Su presentación en el Festival de Cine de Venecia y su posterior nominación en el Festival de Cine Europeo la dieron fama internacional, y le…

Viridiana (Luis Buñuel, 1961)

Reseña escrita por Jessica Hernández Padilla: Es el año de 1982 y Buñuel relata en su libro  Mi último suspiro “En el barco que me llevaba de nuevo a México, tras mi estancia en Madrid (1960), recibí un telegrama de Figueroa proponiéndome no sé qué historia de la jungla. Rehusé y… decidí escribir un argumento original, la historia de una mujer que llamé Viridiana en recuerdo de una santa poco conocida de la que antaño me habían hablado en el…

El silencio antes de Bach (2007) Pere Portabella

Reseña escrita por Paula Fernández: (Está crítica DESVELA PARTE DE LA TRAMA, las opiniones pertenecen a la autora del trabajo)   Silencio. Un piano teclea unas notas con dedos invisibles, transparentes como la fuerza que lo empuja hacia nosotros.   En la película de Portabella, nos deslizamos por un pasillo un poco menos barroco que el de Resnais. Se nos antoja infinito. El piano camina con nosotros en un largo travelling, en el que gira sobre sí mismo, en una…

Balada triste de trompeta (2010) Álex de la Iglesia

Crítica realizada por Francisco Javier González García: (Este trabajo DESVELA PARTE DE LA TRAMA, las ideas y argumentaciones del mismo pertenecen al autor) Después del visionado de esta película, del making of y del diario de rodaje, no puedo sino pensar que – pese a la antigua devoción que profeso por su director – ha resultado una obra sobrevalorada, y que el León de Plata a la mejor dirección y el Premio al Mejor Guión de la Mostra de Venecia…

Cría Cuervos (1975) de Carlos Saura

Reseña de Dácil Hernández Galván: Cría Cuervos es una película arriesgada tanto en su forma como en su contenido, que bordea los límites de lo políticamente correcto en un periodo de cambio trascendental para España. Más que próxima al final del franquismo, introduce mensajes absolutamente contrarios a lo que el régimen había promulgado. Ya en La prima Angélica Saura había jugado a moverse en el filo de la navaja. De hecho, este film es el precedente claro de Cría Cuervos.…

La escopeta nacional (Luis García Berlanga, 1978)

Análisis de Amanda Pons: Análisis: La Escopeta Nacional (1978) de Luis García Berlanga escrito por Amanda Pons. “Y ni fueron felices, ni comieron perdices porque allí donde haya ministros un final feliz es imposible” Con este rótulo Berlanga pone punto final a La Escopeta Nacional. El cierre supone la unión de la idea desarrollada con cierta ironía a lo largo de la película: “las relaciones entre los hombre están deterioradas, y serán desgraciadas mientras existan los que mandan y los…

El Hotel Eléctrico (Segundo de Chomón, 1908)

Análisis de Rubén Zamora:   …“Bienvenidos al mayor espectáculo del mundo”…     Algo parecido debió escuchar Segundo de Chomón deambulando por las calles de París en 1895, tras dejar su Teruel natal en busca de un futuro más amable. Esta vez no era un anuncio para un espectáculo circense, sino para el nuevo invento que los hermanos Lumière presentaban en sociedad a los atónitos espectadores, la proyección de imágenes en movimiento, o lo que desde entonces conocemos como cinematógrafo y…

La tía Tula (Miguel Picazo, 1964)

Análisis de Rubén Zamora:     “No sólo no financiaremos esta película, sino que haremos todo lo posible para que no se ruede”     Esta fue la contestación que recibió Miguel Picazo del director de la productora del Opus, Procusa, al presentarles el guión de su película La tía Tula. Sucedió tras el abandono del impulsor del proyecto, Marco Ferreri debido al éxito internacional obtenido con su película El cochecito, cerrando de golpe su etapa en España. Será de la mano…

Mujeres al borde de un ataque de nervios. Pedro Almodóvar, 1988.

Análisis de Laura García Martín: Un comienzo especial ya en los créditos iniciales, sonando la canción “Soy infeliz” con unos recortes llenos de color y expresión que recalcan todos los elementos expresivos con que cuenta la película, y que dejan al espectador el buen sabor de boca con que tiene que empezar todo largometraje. Rodada en 1987 en una España que comenzaba a equilibrarse a Europa en cuanto a modernidad y mentalidad, su director, Pedro Almodóvar quiso con ella mostrar…

El extraño viaje. Fernando Fernán Gómez, 1964.

Análisis de Andrea Lobo: “En definitiva, vemos en este título uno de los puntales de la filmografía de Fernando Fernán Gómez. Un flim cargado de ingenio narrativo y personajes complementarios. Aplaudido por la crítica y fugaz para el público (incomprensible dada su condición coral y comunitaria y su digestiva historia). Pero, sobre todo, un manual de hacer fácil lo difícil (en tiempos difíciles)”. Fernando Polanco Así sintetiza sus palabras sobre la película Fernando Polanco. Para mi parecer, Fernando Fernán Gómez…