Análisis de Isidro Aparicio: Esta película está dirigida por José María Forqué con guión de Vicente Coello y Pedro Masó. Jose Ramón Fernández –periodista- comenta que “Cuando Coello y Masó escribieron la película tuvieron en cuenta tres títulos que habían sido éxitos esos años: Atraco perfecto dirigida por Kubrick, Rififi de Jules Dassin y la secuela de la misma Rufufú de Mario Monicelli”. El guión tiene claras las triquiñuelas, así como el reflejo del casticismo debido al reparto de los…

Análisis de Diana Amor: Todo sobre mi madre es la película que llevó al director manchego, Pedro Almodóvar a conseguir su primer Oscar en el año 1999 y ha obtener numerosos premios a nivel nacional e internacional. Almodóvar se lanzó en sus inicios a la movida madrileña y se alejó del anti-cine de los primeros años, para dedicarse a crear obras más de carácter underground, como Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón, una película donde se puede ver…

Análisis de Sandra López Ortiz: ¿Qué es Arrebato? Es difícil describir que tipo de película es, de qué trata, encasillarla en un determinado género, y precisamente ese es el sello de Zulueta, quien pese a su escasa obra cinematográfica (unos cuantos cortos pero tan solo dos largometrajes) ha conseguido marcar en la historia del cine español. La impresión de lo visual tratado desde un punto de vista original, que rompe barreras, destaca por encima del hilo argumental, haciendo que tanto…

Análisis de Rosalía de Santos: “La calle sin sol”, es una película de 1948, dirigida por Rafael Gil, con guión y argumento de Miguel Mihura. Es la primera vez que trabajan juntos, aunque podría haber sido antes, cuando Mihura quiso que Gil llevara al cine su obra de teatro “El caso de la mujer asesinadita” en 1946. Para el guionista es uno de sus primeros largometrajes, mientras que el director ya había tenido éxito en 1943 con “Eloísa está debajo…

Análisis de Rubén Zamora Rodríguez: “El Pisito” (1958) supone el debut como realizador del también productor, guionista, crítico e incluso actor (en Donne e Soldati de Luigi Maleaba) italiano Marco Ferreri. Su vinculación al movimiento del neorrealismo italiano se manifestó en  proyectos como la revista filmada Documento mensile con la colaboración de los autores Zavattini, De Sica, Visconti, Fellini y Antonioni  entre otros. Estos cineastas son el modelo para la primera generación de profesionales españoles salidos del Instituto de Investigaciones…

Análisis de Domingo Sánchez Ruiz: Es una película de Berlanga,(1) extrañamente irreal,(2) y pese a todo, muy ligada a la realidad del 1956, el año en que se filmó. Calabuch se inscribe en la etapa de la filmografía de Berlanga, que va entre sus primeras películas, Esa pareja feliz y Bienvenido Mr. Marshall, de los primeros 50 y sus obras cumbres, de los primeros 60: El Verdugo, y Plácido. Esta es una de sus últimas películas previas a su fecunda…

Análisis de Claudia López Frías: Esta película es muy interesante por varias razones, retrata, la migración que hubo en España del campo a las ciudades. Tuvo gran trascendencia histórica, pues competía con la gran producción de Cifesa “Alba de América” dirigida por Juan de Orduña, por el Interés Nacional. García Escudero decidió otorgar tal categoría a “Surcos” dejando la opinión dividida, pero finalmente las presiones de Cifesa  y de sus superiores hicieron a García Escudero dimitir  y concediendo de inmediato…

Análisis de Sean Torquero: Los años 90 supusieron una etapa de cambios en el cine español. El cine hispano se ve obligado a competir con un cine norteamericano más comercial y menos cultural, quedando el cine español en un segundo plano. España al igual que otros países europeos, reaccionarán implantando leyes que favoreciesen su mercado cinematográfico. TVE comenzará a invertir en escasas películas, a diferencia de la cantidad excesiva de películas que durante la transición y los años 80 financiaba.…

Análisis de Sonia Arquero: “Las Hurdes: Tierra sin pan” es un documental rodado por Luis Buñuel en 1932, justo al principio de la Segunda República Española, periodo muy breve que dura desde 1931 hasta 1936. Este documental, de apenas treinta minutos, se rodó durante el Bienio social – azañista (1931 -1933), durante el cual surgieron grandes ideas de izquierdas, y donde se produjo una revolución cultural en la que las mujeres votan por primera vez. La República tenía una “misión…

Análisis de José Colmenarejo: ¨Vacas¨ (1992) es la ópera prima del director vasco Julio Medem. El polémico autor (hoy en día, alabado y vilipendiado a partes iguales) se alzó con el Goya al Mejor Director Novel, para después iniciar una irregular carrera con títulos como ¨Tierra¨, ¨Los amantes del círculo polar¨, ¨La pelota vasca¨ o ¨Habitación en Roma¨. Se trata de una obra tremendamente impactante, tanto por su fuerza visual como por su historia, dura y seca como el hachazo…